Le programme pédagogique

Chaque semaine, les élèves suivent un entraînement physique rigoureux qui combine pilates et structuration corporelle. Ils travaillent de manière spécifique sur la technique avec des exercices de sauts, barre de structure de renforcement er d'étirements, tours, travail au sol, proprioception et assouplissement. 

Les cours techniques proposés incluent talons, dancehall, modern jazz, afro jazz, lyrical, contemporain urbain, street et claquettes. Le renforcement musculaire est adapté à la pratique de la danse pour soutenir la performance et la prévention des blessures.

L’année est ponctuée de moments forts qui stimulent la créativité, tels que les ateliers d’improvisation et de recherche corporelle. Les élèves développent des formes chorégraphiques en solo, duo ou trio à partir de la matière transmise par les professeurs, tout en s’appropriant le répertoire de la compagnie. Ils se préparent également aux auditions et aux concours, à travers des mises en situation et un travail face caméra.

Parce qu’un danseur complet se construit aussi par la connaissance, la formation intègre des cours d’initiation à anatomie et de physiologie appliqués à la danse, avec un regard ostéopathique. Les élèves suivent également des cours de musicalité et de culture chorégraphique, accompagnés d’analyses de spectacles et d’études des différents courants artistiques. Une initiation à la pédagogie favorise leur autonomie artistique.

Pour ouvrir les élèves au monde professionnel et artistique, la formation propose des stages et workshops en France et à l’étranger. Les élèves participent à des concours, shows et scènes ouvertes. Des projets photo et vidéo viennent enrichir leur portfolio artistique, tandis que des rencontres avec des intervenants extérieurs permettent des échanges enrichissants.

L’humain reste au cœur de la formation grâce à un coaching personnalisé pour les premières auditions et projets professionnels. Chaque élève bénéficie d’un suivi individualisé de son évolution artistique et psychologique. Le soutien porte aussi sur la gestion de la pression, la confiance en soi et la motivation. L’accompagnement bienveillant aide à construire un projet personnel et artistique solide.

La formation prépare concrètement à la vie professionnelle avec la création d’un book photo et vidéos professionnelles. Les élèves peuvent intégrer le cast 1 de la compagnie en immersion. Enfin, ils sont préparés aux premières expériences de scène et aux auditions, afin d’aborder ces étapes avec confiance et efficacité.